चौदह साल का लिटिल डांसर एडगर डेगस का एकमात्र मूर्तिकला काम है जिसके साथ उन्होंने उन्नीसवीं शताब्दी में कामकाजी वर्ग के लोगों की दुर्दशा पर ध्यान आकर्षित करने का प्रयास किया। उनकी मृत्यु के बाद, पेरिस ओपेरा बैले डांस स्कूल में बैले का अध्ययन करने वाली एक छोटी लड़की मैरी वैन गोएथेम की उनकी मोम की मूर्ति को कांस्य में पुन: प्रस्तुत किया गया। हालाँकि उस समय आलोचकों द्वारा मूर्तिकला को अच्छी तरह से स्वीकार नहीं किया गया था, लेकिन अब इसे कांस्य कला के सबसे प्रसिद्ध टुकड़ों में से एक माना जाता है।
यह रेनॉयर की सबसे प्रसिद्ध कलाकृतियों में से एक है, जिसे व्यापक रूप से एक प्रारंभिक प्रभाववादी कृति के रूप में मान्यता प्राप्त है। मौलिन डे ला गैलेट बट्टे डे मोंटमार्ट्रे के ऊपर स्थित एक पवनचक्की थी। रविवार को लोग नाचने और केक खाने के लिए इकट्ठा होते थे। इस जीवंत साप्ताहिक घटना से मुग्ध, Renoir ने धुंधले ब्रश स्ट्रोक में इसे कैनवास पर अमर कर दिया। आश्चर्यजनक रूप से, रेनॉयर ने इसे एक अन्य कलाकार गुस्ताव कैलेबोट्टे के लिए चित्रित किया। उनकी मृत्यु के बाद, उनके ऋणों को निपटाने के लिए कलाकृति को फ्रांसीसी सरकार को सौंप दिया गया था।
एडुआर्ड मानेट की क्लासिक ओलंपिया कलाकृति मुसी डी'ऑर्से संग्रहालय में प्रदर्शित है। ओलंपिया के माध्यम से, फ्रांसीसी कलाकार ने महिला नग्नता के पारंपरिक विषय को फिर से परिभाषित किया। इस पेंटिंग में एक खूबसूरत महिला को बिस्तर पर नग्न अवस्था में लेटा हुआ दिखाया गया है, जिसके पैरों में एक काली बिल्ली है और उसके चेहरे पर एक गणना की गई अभिव्यक्ति है जबकि एक नौकरानी उसके लिए फूल लाती है। कलाकृति की विषय वस्तु और चित्रण ने दर्शकों को आश्चर्यचकित कर दिया और कला की दुनिया में सनसनी पैदा कर दी जब इसे 1865 में सलोन डे पेरिस में पहली बार प्रदर्शित किया गया था।
प्रसिद्ध डच चित्रकार विन्सेंट वान गॉग ने अपने जीवनकाल में 35 से अधिक आत्म-चित्रण किए, जब उनके पास पेशेवर मॉडल किराए पर लेने के लिए पैसे की कमी थी। उनमें से एक, 1889 से, पेरिस में ऑर्से संग्रहालय में प्रदर्शित है, जहां वान गाग के लाल बाल और दाढ़ी पृष्ठभूमि के हल्के नीले रंग के स्वर और उनके सूट के रंग के साथ शानदार ढंग से विपरीत हैं। वह अपने चेहरे पर एक चमक अभिव्यक्ति रखता है, और उसकी हरी आंखें उदासी के साथ कलाकृति के माध्यम से चुभती हैं।
विन्सेंट वान गॉग ने स्टाररी नाइट नामक दो पेंटिंग बनाईं। जबकि अधिक हिंसक रचना के साथ अधिक प्रसिद्ध स्टाररी नाइट पेंटिंग न्यूयॉर्क में शो में है, एक शांत स्वर वाला एक पुराना संस्करण ऑर्से संग्रहालय में प्रदर्शित किया गया है। विन्सेंट वान गाग ने दक्षिणी फ्रांस जाने के बाद 1888 में पहली तारों वाली रात को चित्रित किया। यह रौन नदी के ऊपर एक शांत गोधूलि दृश्य को दर्शाता है जिसमें सितारे चमकते हुए चमकते हैं और आकाश को रोशन करते हैं।
जब आप क्लाउड मोनेट की इस कलाकृति को देखते हैं, तो आप तुरंत शांत और शांति महसूस करेंगे। यह सुंदर पेंटिंग अर्जेंटीना के एक शांतिपूर्ण दृश्य का प्रतिनिधित्व करती है, जहां मोनेट इंग्लैंड छोड़ने के बाद कई सालों तक रहते थे। एक माँ और बच्चे को अग्रभूमि में देखा जा सकता है, जो अपनी बाईं ओर लाल खसखस के फूलों के साथ एक पहाड़ी से नीचे टहल रहे हैं। मोनेट ने जीवंत रंगों का उपयोग करके एक सुंदर धूप वाले दिन का सार प्रसारित किया। इस पेंटिंग को शुरू में 1874 में दिखाया गया था और इसका गहरा अर्थ निकालने के बजाय दर्शकों के दिमाग पर इसके तत्काल प्रभाव पर जोर देने का प्रयास किया गया था।
फ्रांसीसी कलाकार एडगर डेगस एक शास्त्रीय चित्रकार थे, जिन्होंने बैले नर्तकियों और कामकाजी महिलाओं के चित्रांकन में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया। जबकि उन्होंने प्रभाववाद के मूल सिद्धांतों को खारिज कर दिया, उन्हें समकालीन विषयों की सराहना, मुक्त ब्रशवर्क और क्षणभंगुर क्षण को चित्रित करने की इच्छा के कारण एक प्रभाववादी माना जाता है। पेंटिंग वीमेन आयरनिंग में, डेगस ने दो महिलाओं को एक कामकाजी वर्ग की सेटिंग में दर्शाया है जहाँ एक जम्हाई ले रही है और दूसरी इस्त्री कर रही है। यह चित्र 19वीं शताब्दी की इन श्रमिक वर्ग की महिलाओं के जीवन का अत्यधिक अनाकर्षक दृश्य दिखाता है।
क्लॉड मोनेट को अक्सर सर्वकालिक महान प्रसिद्ध प्रभाववादी चित्रकार माना जाता है। इस तस्वीर में मोनेट की पत्नी केमिली को अंतिम सांस लेते हुए दिखाया गया है। इस कलाकृति में मोनेट ने भावनात्मक पल को खूबसूरती से कैद किया है। उसने अपने चेहरे को घूंघट में ढका हुआ चित्रित किया, आँखें बंद कीं और होंठ थोड़े खुले हुए थे। इसके अलावा, केमिली मोनेट और उनके समकालीनों जैसे रेनॉइर और मानेट के कई अन्य कार्यों में भी दिखाई दिए हैं। इस कलाकृति को कभी किसी प्रदर्शनी में नहीं दिखाया गया और मोनेट ने कभी इस पर हस्ताक्षर भी नहीं किए।
यह फ्रांसीसी कलाकार गुस्ताव कैलेबोट्टे द्वारा सबसे प्रसिद्ध यथार्थवाद कार्यों में से एक है। कैलेबोट्टे की कलाकृति में तीन कामगारों को एक अपार्टमेंट के लकड़ी के फर्श को खुरचते हुए दिखाया गया है, जबकि पीछे की तरफ एक चौड़ी खिड़की से धूप आती है। यह तस्वीर न केवल अपने यथार्थवादी गुणों और परिप्रेक्ष्य के प्रभावी उपयोग के लिए बल्कि पेरिस में मजदूर वर्ग के पहले प्रतिनिधित्वों में से एक होने के लिए भी उल्लेखनीय है। गुस्ताव कैलेबोट्टे की कला की प्रदर्शनी से पहले, पेरिस के मजदूर वर्ग को आम तौर पर एक क्षेत्र में काम करने वाले किसानों के रूप में चित्रित किया गया था।
पॉल गाउगिन, जिसे अब सबसे प्रसिद्ध फ्रांसीसी कलाकारों में से एक माना जाता है, अपने पूरे जीवनकाल में अपरिचित था। उनकी जीवंत पेंटिंग एरियारिया, जो वर्तमान में ऑर्से संग्रहालय में प्रदर्शित है, 1893 में पोलिनेशिया से लौटने के बाद पेरिस में प्रस्तुत किए गए कई टुकड़ों में से एक थी। . एरियारिया में, गौगुइन ने एक आदिम पोलिनेशिया को चित्रित किया जिसमें दो महिलाएं अग्रभूमि में एक लाल कुत्ते और पृष्ठभूमि में एक माओरी मूर्ति के साथ बैठी थीं।
एडवर्ड मानेट द्वारा लंचियन ग्रास एक असामान्य पेंटिंग है जो आम तौर पर दर्शकों से मिश्रित प्रतिक्रियाओं को प्राप्त करती है। जबकि कुछ लोग पूरी तरह से कपड़े पहने दो पुरुषों के साथ जंगल में पिकनिक का आनंद ले रही एक नग्न महिला की छवि से नाराज हैं, अन्य लोग इसकी प्रशंसा करना बंद नहीं कर सकते। एडुआर्ड मानेट ने, अपने कई चित्रों की तरह, इस कलाकृति के साथ अकादमी और पेरिस सैलून के पारंपरिक कला मानकों का उल्लंघन किया। इस विशाल पेंटिंग को पेश किए जाने के तुरंत बाद ही हटा दिया गया था, लेकिन इसने आधुनिक फ्रांसीसी कला को विकसित करने में मदद की और वर्तमान में ओरसे संग्रहालय में प्रदर्शित है।
पॉल सीज़ेन द्वारा कार्ड प्लेयर्स अब तक की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग है जिसे मुसी डी'ऑर्से में क्यूरेट किया गया है। कलाकृति की रचना काफी सरल है, जिसमें दो लोगों को एक स्थानीय सराय में एक नंगी मेज पर ताश खेलते हुए दिखाया गया है। पेंटिंग की सादगी ही इसे आम दर्शकों के बीच इतना लोकप्रिय बनाती है। द कार्ड प्लेयर्स एक श्रृंखला के हिस्से के रूप में पॉल सेज़ेन द्वारा बनाई गई पांच पेंटिंग्स में से एक है। ऑर्से संग्रहालय में प्रदर्शित एक पूरी श्रृंखला में सबसे लोकप्रिय है।
कला संग्रहालय की अपनी यात्रा पर, फ्रांसीसी कलाकृतियों के उत्कृष्ट संग्रह को देखने के बाद शीर्ष तल पर ऑर्से संग्रहालय घड़ी के पास रुकना सुनिश्चित करें। घड़ी न केवल इमारत के इतिहास का बल्कि सामान्य तौर पर पेरिस के इतिहास का एक महत्वपूर्ण प्रतीक है और कई कारणों में से एक है कि पर्यटक डी'ऑर्से संग्रहालय में क्यों आते हैं। ऑर्से संग्रहालय के निर्माण से पहले, भवन एक रेलवे स्टेशन के रूप में कार्य करता था। पुराने रेलवे स्टेशन के अवशेषों में से एक आश्चर्यजनक विशाल घड़ी है जो संग्रहालय में बनी हुई है और अभी भी काम कर रही है। बड़ी घड़ी को 19वीं सदी की शैली में जटिल रूप से डिजाइन किया गया है और यह संग्रहालय में रखी कलाकृतियों से कम नहीं है। इसके अलावा, ऑर्से म्यूज़ियम क्लॉक सीन नदी, सैक्रे कोयूर, ट्यूलरीज गार्डन, लौवर और अन्य प्रसिद्ध स्मारकों के मनोरम दृश्यों को कैप्चर करने के लिए एक उत्कृष्ट स्थान है।
1. प्रवेश द्वार: ऑर्से संग्रहालय पेरिस में चार प्रवेश द्वार एक दूसरे के करीब स्थित हैं। प्रवेश ए : यदि आपने पहले से संग्रहालय टिकट नहीं खरीदा है या संग्रहालय पास है, तो इस प्रवेश द्वार का उपयोग करें। - प्रवेश बी : वयस्क समूह जिन्होंने पहले से संग्रहालय टिकट खरीदा है, इस दरवाजे के माध्यम से प्रवेश करते हैं। - प्रवेश सी : यह प्रवेश एएफएमओ सदस्यों, संग्रहालय टिकट वाले आगंतुकों, विशेष जरूरतों वाले आगंतुकों, अक्षम या पास धारक के लिए है। - प्रवेश डी : केवल पूर्व आरक्षण वाले स्कूल समूह ही इस द्वार से प्रवेश कर सकते हैं।
2. ऑर्से संग्रहालय के लिए यात्रियों की युक्तियाँ लंबी कतारों से बचने और समय बचाने के लिए हमेशा यह सलाह दी जाती है कि आप अपना टिकट ऑनलाइन खरीदें। हमेशा एक टूर गाइड किराए पर लेने की सिफारिश की जाती है जो आपको संग्रहालय के सभी प्रमुख क्षेत्रों में ले जाएगा। एक निर्देशित टूर आपको शो में कई पेंटिंग और कलाकृतियों के बारे में अधिक जानने की अनुमति देगा। लंबी लाइनों में खड़े होने से बचने के लिए, आप एक पेरिस संग्रहालय पास खरीद सकते हैं जो आपको पेरिस और उसके आसपास के अधिकांश प्रसिद्ध संग्रहालयों और साइटों में मुफ्त प्रवेश की अनुमति देता है। मुसी डी'ऑर्से संग्रहालय सहित।
पहुँचने के लिए कैसे करें
यात्रा करने का सबसे अच्छा समय
मुसी डी'ऑर्से की अपनी यात्रा का अधिकतम लाभ उठाने के लिए, नवंबर और मई के बीच जाएं जब कम पर्यटक आते हैं। याद रखने वाली एक और बात यह है कि ऑर्से म्यूजियम पेरिस में सप्ताहांत, छुट्टियों और मंगलवार को विशेष रूप से भीड़ रहती है। इसलिए, बुधवार या शुक्रवार की सुबह या दोपहर को यात्रा करना सबसे अच्छा है। इसके अलावा, गुरुवार को, आप शाम 6 बजे के बाद संग्रहालय में जा सकते हैं क्योंकि यह रात 9.45 बजे तक खुला रहता है और इस दौरान कम आगंतुक आते हैं।
कम गतिशीलता वाले आगंतुक: रुए डे लिले और रुए बेलेचेस के चौराहे पर, संग्रहालय के पास कई अक्षम पार्किंग स्थल उपलब्ध हैं। अगर आपको व्हीलचेयर या फोल्ड करने योग्य सीट की आवश्यकता है, तो आप आईडी के बदले क्लॉकरूम में मुफ्त में एक उधार ले सकते हैं। इसके अलावा, सभी संग्रहालय स्थानों और सेवाओं में पहुंच रैंप, अनुकूलित शौचालय, स्वचालित दरवाजे और लिफ्ट हैं, जो पूरे ओरसे संग्रहालय को सीमित गतिशीलता वाले आगंतुकों के लिए सुलभ बनाते हैं।
श्रवणबाधित आगंतुक: संग्रहालय के सूचना काउंटर, कैश डेस्क, क्लोकरूम, ऑडियोगाइड काउंटर, बुकस्टोर, कैफे, शैक्षिक कक्ष और सभागार में चुंबकीय लूप स्थापित किए गए हैं। ओरसे संग्रहालय फ्रेंच साइन लैंग्वेज में निर्देशित पर्यटन भी प्रदान करता है, जिसे कैश डेस्क या ऑनलाइन बुक किया जा सकता है। आप ऑडियो गाइड कियोस्क या ऑनलाइन टिकट कार्यालय में फ़्रेंच सांकेतिक भाषा में ऑडियो गाइड भी प्राप्त कर सकते हैं। आप ऑडियो गाइड काउंटर से मुफ्त में इंडक्शन लूप भी उधार ले सकते हैं।
दृष्टिबाधित आगंतुक: पूरे संग्रहालय में सिरों वाली छड़ों की अनुमति है। यदि आप ऑप्टिकल एड्स का उपयोग करने का इरादा रखते हैं, तो आपको ड्यूटी पर मौजूद सुरक्षा कर्मियों को सूचित करना चाहिए। आप एक विशेष टूर भी बुक कर सकते हैं जहाँ स्वयंसेवक आपके साथ होंगे और आपको कला संग्रहों के बारे में आवश्यक जानकारी देंगे।
मनोवैज्ञानिक विकलांग आगंतुक: ऑर्से संग्रहालय वर्तमान में मनोवैज्ञानिक विकलांग आगंतुकों के लिए संग्रहालय के अनुभव को बेहतर बनाने के लिए कई कदम उठा रहा है। कम व्यस्त घंटों के दौरान लोगों को संग्रहालय तक पहुंचने में मदद करने के लिए इसने गुरुवार को शाम 6.45 बजे से अपने खुलने का समय पहले ही बढ़ा दिया है।
क्या मुझे मुसी डी ओरसे टिकट अग्रिम में खरीदना चाहिए?
मुसी डी'ऑर्से दुनिया के सबसे अधिक देखे जाने वाले कला संग्रहालयों में से एक है, जहां रोजाना बड़ी संख्या में आगंतुक आते हैं। इसलिए, यह अनुशंसा की जाती है कि आप अपने संग्रहालय के टिकट पहले से आरक्षित कर लें ताकि आप लंबी लाइनों से बच सकें और जितना संभव हो साइट का भ्रमण कर सकें।
मुसी डी'ऑर्से के संचालन के घंटे क्या हैं?
Musee d'Orsay सोमवार को छोड़कर पूरे सप्ताह खुला रहता है। मंगलवार से रविवार तक खुलने का समय सुबह 9.30 बजे से शाम 6 बजे तक है। गुरुवार को यह रात 9.45 बजे तक खुला रहता है।
ऑर्से संग्रहालय देखने का सबसे अच्छा समय क्या है?
ऑर्से संग्रहालय देखने का सबसे अच्छा समय निश्चित रूप से सप्ताह के दिनों में सुबह और देर शाम के समय होता है जब भीड़ कम होती है। संग्रहालय आमतौर पर मंगलवार, सप्ताहांत और सार्वजनिक छुट्टियों पर व्यस्त रहता है। नतीजतन, बुधवार और शुक्रवार के बीच जाना सबसे अच्छा है।
ओरसे संग्रहालय को देखने में कितना समय लगता है?
ऑर्से म्यूज़ियम पेरिस यूरोप के सबसे बड़े संग्रहालयों में से एक है, जिसमें प्रभाववादी चित्रों का दुनिया का सबसे बड़ा संग्रह है। पूरे संग्रहालय का भ्रमण करने में औसतन कम से कम दो से चार घंटे लगते हैं।
क्या निर्देशित ओरसे संग्रहालय पर्यटन उपलब्ध हैं?
हाँ, ओरसे संग्रहालय के निर्देशित पर्यटन उपलब्ध हैं। आप संग्रहालय को बेहतर ढंग से देखने और शो में कलाकृतियों के साथ-साथ भवन के इतिहास के बारे में अधिक जानने के लिए एक ऑनलाइन आरक्षित कर सकते हैं।
ओरसे संग्रहालय कहाँ स्थित है?
ओरसे संग्रहालय पेरिस के मध्य में सीन नदी के तट पर ट्यूलरीज गार्डन के सामने स्थित है। यह बस, मेट्रो और टैक्सी के माध्यम से आसानी से पहुँचा जा सकता है और 1 Rue de la Légion d'Honneur, 75007 पेरिस, फ्रांस में स्थित है।
क्या मैं ओरसे संग्रहालय के टिकट ऑनलाइन खरीद सकता हूँ?
हां, आप ऑर्से म्यूजियम के टिकट ऑनलाइन बुक कर सकते हैं और खर्च में बड़ी बचत कर सकते हैं।
ओरसे संग्रहालय में कितने प्रवेश द्वार हैं?
ऑर्से संग्रहालय में चार प्रवेश द्वार हैं, जिन पर ए, बी, सी और डी अक्षर अंकित हैं और एक दूसरे के करीब हैं।
ओर्से संग्रहालय क्यों महत्वपूर्ण है?
ऑर्से म्यूजियम पेरिस न केवल यूरोप के सबसे बड़े संग्रहालयों में से एक है, बल्कि 19वीं शताब्दी के प्रभाववादी चित्रों का सबसे बड़ा क्यूरेटर भी है। इसमें वान गाग, रेनॉयर, मोनेट और मानेट जैसे प्रसिद्ध कलाकारों के चित्र और विभिन्न मूर्तियां, तस्वीरें और कला के अन्य कार्य हैं। इसके अतिरिक्त, संग्रहालय अपने इतिहास और सुंदर वास्तुकला के लिए प्रसिद्ध है।
ओरसे संग्रहालय कब बनाया गया था?
ओरसे संग्रहालय पहले एक रेलवे स्टेशन था जो 1900 में खोला गया था। हालांकि, 1977 में, स्टेशन को एक कला संग्रहालय में पुनर्निर्मित करने का निर्णय पारित किया गया था। पूरा होने पर, संग्रहालय ने 1986 में अपने दरवाजे जनता के लिए खोल दिए।
पेरिस में घूमने के लिए कौन से प्रसिद्ध संग्रहालय हैं?